沙鹿電影藝術館

　紀錄片是一個門檻較低的影視創作，只要二、三個人分別當攝影師、導演和收音，但最主要的就是要找一個很好的題材，最簡單的就是從自己熟悉的題材做起。

深入其境與真實感

　以前拍紀錄片時拍一位婆婆，我跟她說我下禮拜再來找妳訪問，結果下禮拜她就穿得好漂亮還化了妝，我就說我是要妳做平常的自己，但一般人會覺得攝影機在拍，應該要穿體面點才會好看，可是我會認為這樣就失去原來的真實性。

　紀錄片的形式上較容易辨認，基本上它講求深入其境，攝影機就像導演或是創作者的眼睛去看故事本身和世界，像手持DV拍攝，後來也慢慢形成了一種手拍搖晃的風格。

　一般我們認為劇情片故事是虛構的，如果形式上它用我們剛講的手拍鏡頭的話，就很像紀錄片，所以我們稱這種劇情片叫做類紀錄片的劇情片，例如《搶救雷恩大兵》，一開始登陸諾曼地就是模仿戰地記者拿著攝影機，然後槍子彈打來打去，所以會感覺好像真實情境一樣。

類紀錄片的劇情片

　約翰葛里遜在30年代的時對紀錄片的一個定義是「對真實做有創意的處理。」這不是那麼精確，因為真實本身就是一個很曖昧的元素，何謂真實？光真實的定義就很多。

　現在還有很多劇情片跟紀錄片會混淆得非常厲害，近年來可以看到很多紀錄片跟劇情片漸漸越來越模糊，因為很多的技巧都在區分虛構和真實，也是這幾年紀錄片的趨勢。

《哈米維克的時代》

　這部紀錄片《哈維米克的時代》很好玩，也很典型，它是一個新聞事件，然後借用新聞影片、訪談還有一些照片來組成，還慢慢用倒敘手法說故事，高潮迭起，會被這部紀錄片所感動。

　1985年時得到奧斯卡最佳紀錄片，導演叫羅勃．愛伯斯坦，他主要描述70年代美國有個人叫哈維米克，是美國當代第一位當選舊金山市議員的同志，是個備受爭議的人，這部片就是在談人權。

說故事有很多方式

　紀錄片的題材不在於議題大小，而在於如何說一個好故事，我一直相信這件事，透過紀錄片這樣的創作方式來讓其它人知道自己所感興趣的人事物。

　我相信紀錄片是一個創作，創作就是跟你畫圖雕刻是一樣的，你有話要說，然後用什麼樣的方式表達出來而已。