沙鹿電影藝術館

《戴珍珠耳環的少女》的維梅爾

　這是一部關於藝術和愛情的電影，我們首先介紹這部電影裡的那位畫家維梅爾。維梅爾是巴洛克時代的荷蘭畫家，出生於一六三二年，在一六七五年去世，四十三歲的年紀不管是在過去或是現在都算很短命。巴洛克時代泛指一六零零年至一七五零年之間，這是一個西方藝術發展的階段，影響了音樂、繪畫和建築，像是畫家林布蘭和維梅爾，音樂家巴哈和韓德爾都是這個時代的代表人物，所以當我們聽巴哈或是韓德爾的音樂時，都可以感受到那種巴洛克的味道。以現在的眼光來看，維梅爾絕對是巴洛克時代最偉大的畫家之一，當然也在西方美術史上佔有很重要的地位，但這在當時是絕對不可能被承認的，因為維梅爾在當時只是一個默默無名的小畫家。我們從電影裡看到，維梅爾在三十三歲那一年，他的生命中決定命運的那一年，畫出了他畢生最偉大的傑作，也就是《戴珍珠耳環的少女》，現在收藏於荷蘭海牙莫理斯住宅皇家美術館。這副畫很小，大概比兩張A4紙再大一點而已，而且一般來說，每副畫的背後都有它的故事，但《戴珍珠耳環的少女》沒有，頂多就只有畫中的女孩很可能是個女僕的傳言。想要研究維梅爾其實是有點困難，因為他的傳記資料非常的少，他沒有留下任何書信、自傳、日記或是旁人的紀錄，因為他當時非常不受重視，所以寫《戴珍珠耳環的少女》這本書的女作家，是怎麼寫出這個富有曖昧情愫的愛情故事呢？有時候我們要寧可相信。在歷史上有很多藝術家，在經歷了沒有結局的愛情後，往往都會成為他們偉大、傑出的藝術創作的靈感。

巴洛克時期的維梅爾

　維梅爾在當時為什麼不受重視？因為他的畫很小，而且他的畫風不受歡迎。當時是以陰暗沉重的畫風為主，但是維梅爾的畫色彩太明亮了，而且他非常注重光影的表現，明亮的色彩跟光影的表現雖不受歡迎卻是他的畫最傑出、最吸引人的地方，梅維爾直到十九世紀中才受重視，並影響了當代印象主義畫家，像莫內、希斯里、雷諾瓦、梵谷等。還有一個文學作家對維梅爾相當傾心，就是普魯斯特，他在他的著作《追憶似水年華》中提到了好幾次維梅爾，甚至裡面有一個角色斯萬就是一個研究維梅爾畫作的專家，至於作者普魯斯特本身當然也是非常喜愛他的畫作，他尤其喜愛《代爾夫特的風景》。其實維梅爾的作品不多，他一生大概只有三十幾副畫流傳下來，這跟他早逝有很大的關係，另外他的創作時間長也是原因之一，他畫一幅畫需要六個月的時間，其細膩的程度可以跟土耳其的細密畫相比，早期有贊助人支持，所以他勉強可以生活，後期贊助人不願繼續贊助他，維梅爾只能依靠父親留下的房子出租過活，加上油畫經銷生意慘淡，以及十一個孩子的生活開銷，最終他在毫無病痛的情況下，死於沉重的生活壓力，以一個畫家而言，這是最悲哀的結局。

電影的維梅爾和真實的維梅爾

　《戴珍珠耳環的少女》小說是由一位美國的女作家崔西．雪佛蘭所寫的，在一九九九年時非常暢銷，並在二零零三年改編成電影。這個故事裡有一個地方需要特別提出來說明，在電影後段，維梅爾的妻子發現他和女僕之間的曖昧牽扯，她氣急敗壞地衝進畫室，她看到了丈夫私底下畫那個女僕肖像畫，還發現女僕的耳朵上戴著她的珍珠耳環，她指責丈夫的不是，她甚至說：「妳從來不畫我。」，在電影裡，維梅爾以她不了解為理由制止她。我非常同情劇裡妻子這個角色，她為丈夫犧牲了青春，她為丈夫生下了這麼多孩子，她的生活就等於為丈夫生活，可是丈夫卻愛著女僕，還畫了她的肖像，這是非常悲哀可憐的，但這不是事實。在現實中，維梅爾是很愛她妻子的，而且他有一幅畫《讀信的藍衣少婦》，經專家證實就是畫他的妻子，畫中是一個懷孕的女子，以氣質而言是非常優雅的女子，這幅畫完成於一六六三年，比《戴珍珠耳環的少女》還早兩年，所以電影裡妻子的話不是事實。除了這兩幅畫以外，維梅爾還畫了許多以女性為題材的作品，在古代有許多畫家會以三種平庸的女性為題材，第一個是提水的下女，荷蘭有很多運河，所以這種女性提水的景象是很常見的，女性提水的身段又非常的迷人、吸引人，第二個是裁縫的女工，第三個是編織的女人。維梅爾早期畫作以宗教為主，這也是巴洛克時期的風潮，之後漸漸的改為人物肖像，對象很多都是女僕，以貴婦為對象的多是受贊助人所託，有可能是贊助者的妻子、女兒、情人。

電影與小說的不同之處

　《戴珍珠耳環的少女》這幅畫中的女孩眼神有點朦朧，甚至可以說是「失神」，從電影的角度解釋，是因為女主角被男主角穿刺耳洞的緣故，小說沒有這段情節，這是電影參考十六、十七世紀的文獻所編排的劇情，那時代的女子把耳朵視為貞操的象徵，所以她們會戴一個帽子遮住耳朵，像中國清朝的女性纏腳是一樣的道理，所以男主角刺穿她的耳朵，具有強烈的象徵意味，她被男主人奪走了貞操。事後女僕馬上去找她的男朋友做愛，並答應對方的求婚，這解釋了她在穿耳洞的當下，體認到她和男主人之間愛情的絕望，於是她將她的身體交給另一個男人，她對愛情的茫然、絕望都表現在她的雙眼，也就是畫中那雙失神的眼睛。電影裡的這段故事相當成功，也是全劇最精采的地方。

　小說的內容有三個重點：第一是外遇的故事、第二是壓抑的愛情、第三是畫家失敗坎坷的人生，這三點一樣表現在電影裡。電影裡女主角被女主人趕走之後一段時間，另一個女傭到她家裡，把珍珠耳環拿給了她，電影就在這裡結束了；電影在女主角被女主人趕走之後，穿插了一段用了兩個很簡單的鏡頭，表現贊助人默默欣賞著那幅畫作的劇情，贊助人雖然好色，但是他懂的欣賞藝術，這是令人欽佩的地方，一個男人有錢、有地位，怎麼可能不好色，可是他的生活除了藝術品外，其實是很寂寞孤獨的。小說的結局則描寫到維梅爾死後的一年，此時的女主角已經嫁為人婦，生了很多小孩，過著平庸、乏味的生活。小說在描寫維梅爾死前的故事非常精采，他死前欠下大筆債務，到處賒帳，甚至還被一家麵包店拿一幅畫作抵押，可說是非常悽慘，當維梅爾臨終前對著妻子說：「我有兩個遺願，我希望再看一眼那幅畫，最後，我希望將那對珍珠耳環送給她。」，他妻子當下答應，馬上去借回已賣出去的《戴珍珠耳環的少女》，維梅爾看了幾眼以後就死去了，之後那對耳環也送到女孩的手中，完成了他的遺願。現實中，維梅爾死後十年，她妻子也走了，其實也是非常早逝。回到原著，有一個很諷刺的地方，就是當女孩收到耳環時，她沒向丈夫說明耳環從何而來，就和丈夫把這代表她與畫家的愛情信物賣了，這卻也反應出她貧苦的現實生活。《戴珍珠耳環的少女》是崔西．雪佛蘭的第一本小說，她以女主角作第一人稱敘述這個故事，其實裡面有些地方描寫的有點囉唆，相較之下，電影的鋪陳反而比較好，尤其是結尾的地方。

電影與小說的相同之處

　電影與小說相同的地方就是，都表現了愛情與藝術之間的互動關係。故事一開始，維梅爾以為女主角跟之前的女傭都一樣無知，所以並不以為意，直到發現她對藝術有敏銳的感受力，才對她有進一步了解的興趣。觀察那幅畫，再以當時的環境來推測，那個女孩大概十五、六歲，維梅爾是三十多歲，贊助人應該也有五十幾歲，可是他們不約而同的都對這個小女孩有興趣，這是一種變態的「羅莉泰」心理，弗洛伊德認為男人有兩個變態的地方，一個是腦子，另一個就是在性方面。

　從電影裡看到，維梅爾的生活非常乏味，每天除了為了錢作畫，就是面對她那不懂藝術的妻子，相對之下，女主角對藝術就很有洞悉能力。在劇中，女主角曾問女主人畫室窗戶上的灰塵是否要擦的問題，女主人沒好氣的回答當然要，為什麼女傭會有這個疑問？因為她知道擦了之後會改變畫室的明亮，間接影響作畫的條件，從這裡就可以看出這兩個角色在藝術上的資質差異，所以對維梅爾來說，女主角扮演著知音的角色闖進他的生活，為他乏味的人生打開一個出口，進而觸發了他的創意，畫出《戴珍珠耳環的少女》這幅偉大傑作。

　他們之間到底有沒有愛情？我們不難發現男主角一直在壓抑自己的感情，而女主角的確是非常崇拜男主角，他們也一直有機會可以發展進一步的關係，卻遲遲沒有發展，這有可能是害怕違反道德、害怕輿論的壓力，也可能是男主角的家庭包袱太沉重，或者是女主角對於工作的需要高於愛情，她害怕一旦發生，就會失去工作，不論任何可能，他們的愛情最終停留在男主角穿刺女主角的耳朵。